어깨 위의 천사와 악마
어깨 위의 천사와 악마라는 표현은 윤리적 결정에 직면했을 때 사람이 경험하는 내부 도덕적 갈등을 은유적으로 표현하는 진부한 표현입니다. 한쪽 어깨에는 작은 천사가 앉아 도덕적으로 올바른 선택을 하도록 속삭이고, 다른 쪽 어깨에는 작은 악마가 자신의 이익만을 추구하거나 죄를 짓는 행동을 하도록 유혹합니다.
이 진표현은 인간 문화와 심리학에 깊은 뿌리를 두고 있으며 다양한 전통과 여러 이야기, 매체에서 다양한 형태로 승화되어 나타나고 있습니다. 이는 선과 악, 양심과 유혹, 규칙에 대한 복종과 반항 등 여러 가지 우리가 일상에서 마주칠 수 있는 보편적인 투쟁을 시각적으로 표현하며, 도덕적 의사결정의 복잡성과 우리 내면에서 일어나는 도덕적 양심과 저급한 욕구 사이의 끊임없는 싸움을 투영합니다.
천사와 악마의 어깨를 나란히 하는 비유의 기원은 천사와 악마가 반대되고 있는 세력이라는 점을 제시하는 종교적, 신화적 이야기로 거슬러 올라갑니다. 예를 들어, 기독교에서 천사는 신의 사자이자 인류의 수호자 역할을 하는 천상의 존재로 간주되는 반면, 악마는 사탄을 필두로 하여 악과 유혹을 상징합니다. 이 이분법은 단순히 기독교뿐만이 아니라 자유 의지, 의와 죄 사이의 영원한 투쟁과 같이 더 넓은 신학 개념을 반영할 수 있습니다.
그러나 모티브가 종교적 맥락에만 국한되는 것은 아닙니다. 유사한 주제는 전 세계의 다양한 문화적, 철학적 전통에서 찾을 수 있습니다. 예를 들어, 고대 그리스 신화에서는 개인이 선한 영향력과 악의적인 영향력을 모두 상징하는 영인 다이몬의 인도를 받는다고 믿었습니다. 마찬가지로, 도교나 불교와 같은 동양 철학에서도 자아의 선한 측면과 악하고 미혹되기 쉬운 측면 사이에서 일어나는 내적 갈등을 올바로 해결하는 것이 영적 수행과 깨달음의 중심입니다.
이런 클리셰를 가진 만화와 영화, 이야기들이 정말 많은데요. 그 중에서 우리에게 선풍적인 인기를 끌었던 픽사 제작의 애니메이션 영화 '인사이드 아웃'을 소개하겠습니다.
영화 인사이드 아웃
영화 "인사이드 아웃"은 픽사의 15번째 장편 애니메이션으로, 2013년에 개봉한 '몬스터 대학' 이후로 2년의 공백기를 거친 뒤 공개된 작품입니다. 인생의 격동기 동안 라일리라는 11세 소녀의 내면을 탐구하는 내용으로 라일리의 감정(기쁨, 슬픔, 두려움, 분노, 혐오)이 의인화되어 생각하고 말하는 과정을 따라가며 이러한 감정이 그녀의 경험과 기억을 형성하고 감정적 반응을 통해 행동에 영향을 미치는 것이 이야기의 주된 소재입니다.
줄거리를 조금 더 자세하게 살펴보겠습니다.
영화는 라일리의 탄생으로 시작되며, 이 과정에서 그녀의 첫 번째 감정인 조이(Joy)가 탄생한다. 라일리가 나이가 들면서 Joy는 미네소타에서 행복한 어린 시절을 전반적으로 아우르면서 그녀의 마음속에 지배적인 감정이 됩니다. 그러나 라일리의 삶은 아버지의 직장 때문에 가족이 샌프란시스코로 이사하면서 변화를 겪게 됩니다.
일로 인한 이 이사는 라일리에게 다양한 감정, 특히 슬픔을 불러일으킵니다. 그녀는 새로운 환경에 적응하고 옛 삶을 잃어버린 것에 대처하기 위해 애쓰고 있습니다. Joy는 Sadness가 자신의 경험에 관여하는 것을 최소화하여 Riley의 행복을 유지하려고 시도하지만 이는 궁극적으로 역효과를 낳고 라일리 속에서 혼란과 감정적 혼란을 초래합니다.
한편 라일리의 마음 속에서 Joy와 Sadness는 우연히 기억의 먼 곳으로 이동하여 Fear, Anger, Disgust가 잠시 라일리의 감정을 통제하는 중앙 기관 같은 곳, 그러니까 본부라는 곳을 맡게 됩니다. 기쁨과 슬픔이 사라지면서 라일리의 감정 상태는 점점 불안정해지고 가족 및 동료와의 관계를 형상 함에 있어 영향을 미칩니다.
이때 먼 곳으로 떠난 joy와 sadness는 라일리의 마음속에서 여행을 하며 서로가 라일리라는 한 인간이 살아가는 데 있어서 소중함을 깨닫게 됩니다.
이 뒤의 이야기는 어떻게 될까요?
생각해 볼 점
1. 등장인물로 승화된 감정들: 영화는 감정을 단순히 추상적인 개념이 아닌 뚜렷한 개성과 역할을 지닌 영화의 등장인물들로 제시합니다. Joy는 Riley를 행복하고 긍정적으로 유지하기 위해 노력하는 주요 주인공 역할을 하고, Sadness는 처음에는 원치 않는 침입자로 보이지만 결국 복잡한 감정을 처리하는 데 있어 슬픔의 중요성을 입증합니다. 두려움, 분노, 혐오감도 언뜻 보면 나빠 보일 수 있지만 다양한 상황에 대한 라일리의 반응을 형성하는 데 중요한 역할을 합니다.
2. 슬픔의 중요성: "Inside Out"의 핵심 메시지 중 하나는 슬픔을 정서적 행복의 필수 요소로 받아들이고 인정하는 것의 중요성입니다. 처음에 기쁨을 담당하는 Joy는 라일리가 행복한 것만이 중요하고 자신이 라일리의 내면을 지배하는 게 마땅한 유일한 감정이라고 믿고 슬픔을 억누르려고 노력합니다. 그러나 이야기가 전개되면서 라일리가 슬픔을 경험하면서 라일리 내면의 성장, 공감, 타인과의 더 깊은 관계로 이어질 수 있다는 것이 분명해집니다.
3. 기억과 정체성: 영화는 라일리의 마음 속에 저장된 기억들을 색깔 있는 구체로 묘사하면서 기억과 정체성 사이의 관계를 탐구합니다. 이러한 기억은 그녀의 성격과 자아의식을 형성하는 기본 재료이며, 그중에서도 유독 강렬히 빛나는 핵심 기억은 그녀의 정체성의 방향을 결정하는 중요한 삶의 경험을 나타냅니다. 서로 다른 감정 사이의 상호 작용은 어떤 기억이 핵심 기억이 되고 그것이 라일리의 세계관을 형성하는 방식에 영향을 미칩니다.
4. 마음챙김과마음 챙김과 감정 조절: 이 영화는 자기 자신에 대한 인식과 감정 수용을 수용하는 것의 중요성을 강조하면서 마음 챙김과 감정 조절에 대한 귀중한 통찰력을 제공합니다. 자신의 감정을 인정하고 이해함으로써 개인은 자신의 반응을 더 잘 관리하고 자신의 건강과 주변상황에 대해 더 이로운 선택을 할 수 있습니다. '인사이드 아웃'은 시청자들이 인간의 감정 전체를 포용함으로써 본인의 감정에 대해서 더 잘 이해하고 슬픔을 겪더라도 이겨낼 수 있는 힘을 기르도록 독려합니다.